两个月前，付航用那句标志性的“Passion！
”带回了脱口秀。
两个月后，付航用“总有人会爱你”的结尾，为《笑剧之王单口季》收官。
宛如庞博在节目伊始所说的那句“没紧要，统统都会过去的”，2024即将扫尾确当下，《笑剧之王单口季》用亮眼的收官成绩，见证了脱口秀行业一次胜利的回归。
截至当下，《笑剧之王单口季》热度峰值打破9400，登2024爱奇艺综艺热度峰值TOP1、爱奇艺独播综艺历史热度峰值TOP2，成为云合数据9月网络综艺市占率第一，连续8周周榜TOP1，霸榜热搜，话题度与播放成绩双双登顶。
回望整时令目，如果要说《笑剧之王单口季》为不雅观众、为脱口秀带来了什么？或容许以总结为来自“草根”的生命力。
最显性也最有代表性的，是脱口秀的“草根”新人们。节目44位选手中有超过2/3第一次走进线上比赛的“新人”选手，节目走至半决赛，前10强中仍有超过半数的选手是新人，他们来自日常生活中我们能打仗的各行各业、各个城市。“笑剧吗喽”“胖子门窗”“骆驼祥子”成为耳熟能详的标签，伴随新鲜血液在节目中发展。
生命力来源于对生活的不雅观察、解构和重塑。婚姻、两性、代际、消费、职场等与大众息息相关的命题在踏实的文本，流畅的表达，生动的演绎中被具象化，落在生活的土壤上。话题的跨度与深度在《笑剧之王单口季》实现了互文。
而在超过了脱口秀生存的难题后，提振行业的信心，找到新的行业动力，创造新的节目模式和内容生态，则是《笑剧之王单口季》最深远的生命力所在。
当“充满passion”的新人被瞥见，当面前的生活被重新创作，当行业的激情亲切被再一次点燃，《笑剧之王单口季》（以下简称《喜单》）将成为新的出发点，在长期主义的创作逻辑和节目模式下，迎来单口笑剧的一次次丰收。
草根新人，正在疯长
“这一季最好看的是百花齐放和充满激情的生命力。”收官后的第一天，《喜单》的豆瓣主页有网友这样评价。
为百花齐放和激情做铺垫的，是《喜单》里充满能量，同时拥有高质量输出的选手们。
黑马新人们是今年《喜单》中最闪耀的一群人。他们不是完备的脱口秀行业新人，而是未曾被更大范围的不雅观众记住，在这档节目上第一次崭露锋芒的单口笑剧演员。这些人的涌现证明着《喜单》挖掘新人，为行业运送新鲜血液的决心。
在节目第一期，44位选手之中，新人数量就霸占所有选手数量的2/3以上，付航、翟佳宁、于祥宇、漆漆、王越、刘仁铖、小罗、门腔等名字与他们的初舞台一同被不雅观众记住，走至半决赛，新人仍旧霸占前10强的半壁江山。
在“新”之外，“多样性”是这一季选手的另一个特点。
以往脱口秀节目总被人吐槽“炒冷饭”，走进半决赛就成为一群熟人的聚会。今年《喜单》半决赛的10强，由一群带有不同人群属性、身份认同的选手组成，他们用各自的视角，为不雅观众带来一个个生活样本。
今年选手席卷了各行各业，职场与职业特性的话题总能得到共鸣。从工作况工程的翟佳宁，第一场就用自己的事情地点在舆图上是个“人名”开涮；铝合金门窗“传承人”刘仁铖则留下了“胖子门窗，永久为您上门安装”的金句；相声跨界的阎鹤祥，在总决赛用地名串起贯口，说出“郭麒麟是一种处境”。
在职场之外，更多选手在人群特性上引起共鸣，用话题引发对一个群体的关注，或是身份认同。大量的内部梗被故意识地减少，大量的群体特性被呈现。
黑灯从头到尾的“盲人”视角，在大家感叹地狱笑话的同时，也真正讲出了残障人士的处境；刚刚走入婚姻的小鹿，用两场婚纱脱口秀，通过婚礼为切口拆解了女性在婚姻中的刻板角色；哲学生于祥宇，讲述了应届生求职困难的状态；大专毕业的付航，在笑谈自己人生履历的末了喊出的那声“Passion”则成为这档节目最大的slogan，勉励着屏幕后的年轻人。
从地域分布上，《喜单》故意识地拓宽着脱口秀的版图分布。不雅观众会创造，融入段子里有关选手家乡的地域特色、传统人际关系、文化特性的梗越来越多。无论是小鹿在云南的婚礼，小罗的福建饮食清淡，还是唐喷鼻香玉还乡吃席……多层次的地域话题，带来不同地域的共鸣与文本的丰富性。
当选手的视角不再拘束于北上广深，曾经脱口秀被围在“精英圈层”的困境，也不攻自破。
选手的“新”与“多样性”带来的实在是节目的“新”与“多样性”，持续挖掘新人，为脱口秀注入新鲜血液的能力，也印证着《喜单》这个IP持续的生命力。正如小罗在总决赛里说，是这些演员组成了这个节目，而不是节目付与谁冠军。
笑剧之王，立于生活之上
但“新”并不虞味着“稚嫩”，正相反，《喜单》在两个月的赛程中为不雅观众带来了一个又一个成熟的单口舞台。
这种成熟来源于选手踏实的文本，来源于一次次打磨之后精彩而足够传染人的演出，来源于诚挚的、落地的、一针见血又足够深度的表达，真正呼应了生活中的“小人物”才是笑剧之王的核心。
笑剧来源于生活，又不止于表层的生活。凝练对生活的不雅观察，在这根本上去解构和再创作，并用选手的演出为普罗大众讲出来，这是脱口秀的核心模式。而不雅观众喜好磋商，选手不断打磨、推翻重来的“文本”，是支撑一段脱口秀最主要的内容。
文本能力是今年《喜单》最出色的部分，形形色色的文本内容，让《喜单》成为与现实生活间隔最近的笑剧表达。
被不雅观众称之为最强黑马的于祥宇，把哲学和自己的“就业焦虑”结合起来，用叔本华的理论拆叔本华的梗，“积极自由”“悲观自由”都不如“财务自由”一抛出来，就引发当代“牛马”大学生、求职者的无言苦笑。
刘仁铖用回避冲突的办法讲故事，ego不大，却用最温和的文本把人逗笑，用三轮车的故事讲父子的感情，用调侃“不笑胖子”的办法讲朋友掩护自己的冲动。他不须要强调“我是谁”，却用最大略的“门窗买卖”让人记住这个在比赛中不断进步的脱口秀新人。
小鹿，在半决赛中讲了关于“自爱”的命题，她不断拆解“不爱自己”，展露焦虑与抵牾，却在文本末了与那个“不爱自己”的自己达成和解。在总决赛中，小鹿的自我拆解更深一步，她将视角放到30+女性身上，用父母和职场对女性“生不生”的双重态度，展现了中女的两难困境。
唐喷鼻香玉“人尽克夫”；小罗的“苹果”和“安卓”之差；漆漆“我也是刘亦菲”；陈述谈论“AED防猝去世机制”……文本的精妙、严密，措辞的流畅表达，再加上自由真实的态度和不雅观察生活的细致，组成了《喜单》一个个血肉丰满又锐利写实的段子。这些文本发自生活，能够以诙谐的办法回应生活的问题，将我们“小人物”的喜怒哀乐通过具象而贴近的段子讲出来，在这一点上节目真正共鸣了《笑剧之王》这部电影，回味悠长。
笑中带泪，是弹幕中最常见的四个字。
造诣《笑剧之王》的，不单是文本上的功底，更来自那本电影里常见的书《演员的自我教化》。《喜单》这档节目也一样，与以往的脱口秀选手不同，《喜单》的选手更具演出性。但他们的演出并非形而上的文本演绎，而是基于文本，能够带动不雅观众感情和思考的演绎。
最有代表性确当然是今年的“笑剧之王”付航。在整时令目中，从一开始“只有演出，文本不足”的争议，到末了一期两场演出，付航用“刘哥舔冰棍”回述经历校园暴力的过往，聊“三六九等”的差距，到“总有人会爱你”的内核打动人心。
付航最有深意的，还是直通总决赛那场演出。在“三昧真火，烧不去世我”之后，是捡手机与“进化论”从猿到人的直立行走，出人意料却又通情达理，合营他形象的演出造诣了“高等动物”末了发人深省的思考。
正是这样文本与演出的互文，造诣了付航。在无数不雅观众的眼里，这一刻，他彷佛真的成为电影里的那个《笑剧之王》，人生故事，单口舞台一同造诣了节目犹如电影一样平常的结局。
在文本与演出的互文之上，《喜单》做到了“小人物”视角下，社会话题的广度与深度的互文。
每一期的《喜单》，哪怕是主题赛，也做到了话题的足够丰富。今年最火的女性视角脱口秀，在《喜单》也不仅仅局限于两性的差异。从身材焦虑、恋爱脑，讲到催婚与规训，再到“爱自己”“女性职场”话题。从外界压力到向内探求，是一种话题的加深，也是一次女性表达的延续。
同样的发展与延续，在职场话题、代际关系亲情关系话题中也有所表示。但无一例外的是，所有话题都环绕着普通人的生活经历展开，从“三轮车”“偶像剧”“吃法餐”等小切口进入。
正是这些“小话题”“小切口”足够多，脱口秀才真正完成了一次转变，真正以小人物的视角走进生活并讲述生活，完成了属于节目自身的创作命题。
喜单“上岸”，笑剧丰收
在前段韶光的爱奇艺iJOY悦享会上，爱奇艺首席内容官王晓晖聊到，创作者和大众进入了“共谋”时期。这个“共谋”有四个特色：时期特色；互动空间；身份认同，尤其关注草根崛起；目的的同等性，也便是解构。
《喜单》正是在这个“共谋”之中涌现的产物。
一贯以来，综艺节目承载着更多的社会话题传播和文化传播的义务。但很长一段韶光内，节目彷佛局限于艺人和明星光环之中，失落去了贴近生活，走进普通人视角的能力。这也是《笑剧之王单口季》在冲破的陈规。
从名字上，这个节目就定下了基调，从“草根”出发，由“小人物”构成，是对《笑剧之王》这部电影的一次传承与再解读。电影核心不改，形式由电影变成了单口笑剧，将生活的方方面面通过单口笑剧的办法传达出来，便是节目的义务。
今年的阵容从气氛组，到四个阵营的大魔王，再到所有的选手，都有足够与大众共情的能力。高朋用思考、磋商代替纯挚的点评，选手话题从求职到职场人的困境，从女性被催婚到女性步入婚姻的角色转变，从父母对子女的影响到“第一次做爸爸”的体会……这些本便是与大众共创、共谋的话题共创。
在这个层面上，《笑剧之王单口季》真正承担起了文化传播的义务，用10期的内容，做了一次社会的深度不雅观察与各角度解构。当再创作的内容足够动人时，《笑剧之王》的笑与泪也就能再次上演。
正如首席实行官龚宇和首席内容官王晓晖的主题词“变革”和“Passion”，《喜单》也在为全体脱口秀乃至笑剧综艺行业，带来新的变革和激情。
一方面，《笑剧之王单口季》的涌现，冲破了原有的脱口秀内容垄断，让脱口秀市场上涌现了一个新的IP，同时也是全体笑剧赛道的新IP。
阵营的不同，大魔王与总编剧身份的呼应，选手们通过开放赛、主题赛交替的办法进行创作，都在为笑剧综艺市场供应新的玩法框架，而这种玩法也为《喜单》担保了却果的公正性。在赛制上，《喜单》可谓是全体脱口秀赛事历史上，争议最少的一时令目。
新玩家新IP的涌现，会让全体市场进入正向竞争的阶段，在脱口秀重新回归的这一年，无疑是激活了全体市场，并提振了各品牌、市场参与者对付脱口秀的信心，让脱口秀重新抖擞了活气。
另一方面，更多的笑剧新人从《笑剧之王单口季》涌入行业，他们将开始自己的专场、参与到各个笑剧板块的内容之中，为行业注入新的血液。
这些新生力量的涌现，也会勉励更多年轻人加入笑剧行业，成为新的创作者、表达者，实现人与内容的正向循环，不断赋能这个市场，让“大家都能是笑剧之王”在更长的韶光维度里，成为现实。
